本报讯（记者 杨孝天）墨分五彩，笔有筋骨。以水墨为语、以人物为魂。近日，记者探访了画家杨术范，了解他是如何以写意手法让传统国画在当代焕发新机，感受他笔端的风韵与温情。

从“白山黑水”到“国家主题”：作品屡登国家级展台。杨术范先后进修于中国艺术研究院研究生班并获硕士学位，现为吉林省书协会员、吉林省政协书画院画家、中华艺术研究院副院长、中山印社常务理事、公主岭美协常务副主席、公主岭市关东书画院院长。

作品多次参加国家、省、市美展并获奖。作品《凌寒待春风》入选中国美术家协会主办的白山黑水美丽四平中国画展；与人合作《终身的信仰》入选文化和旅游部“国家主题性美术创作”项目展；《秋到我家》获全国人大常委会书画研究会、中央党校校刊社主办的庆祝新中国成立六十周年书画展一等奖；《铁骨铮铮》获人民日报社《民生周刊》庆祝新中国成立六十五周年全国书画展一等奖。

“写意”不“写形”：让人物从宣纸里走出来。在杨术范的画室里，一幅幅水墨人物或蹙眉沉思，或眉眼含笑，墨线顿挫间，骨肉俱现。他擅长写意国画人物，以笔墨为语言，看见打动他的形象后，即用精巧的笔墨展示意象，让生动的艺术形象展现独有的精神气质，或眉眼含笑，或神情专注，每一个细节都刻画得栩栩如生，仿佛画中的人物随时都会从画中走出来，与观者对话。

花鸟寓吉：作品兼具艺术价值与文化内涵。除人物外，他的花鸟画亦别具匠心。他画雄鸡立于大石，寓意“室上大吉”；与牡丹同景，则表“富贵大吉”。传统题材被赋予吉祥寓意，使作品兼具艺术价值与文化内涵。杨术范既注重传统艺术形式，又吸收当代绘画新观念，在传统与现代之间找到平衡，使传统的绘画艺术在当代焕发新的生机与活力。

一方宣纸，几滴水墨，写尽人间烟火与山河岁月。杨术范这位关东画家将继续在艺术的道路上砥砺前行，创作出更多优秀作品，为中国绘画艺术的发展作出更大贡献。